Examiantionsdagarna

Förra fredagen hänges allt upp på Frölunda kulturhus och jag tycker upphängningsgruppen gjorde ett toppen jobb i hur de hängt upp verken så att de komplimenterar varandra. I början av veckan hade vi examinationen för våra kataloger och vi diskuterade vilka val vi gjort i både bindningen och utformandet av varandras texter i indesign. på tisdagen var det heldag med artist talk och vernissage, den här sortens presentation tycker jag funkade mycket bättre än hur vi gjorde under presentationen under den förra handledningskursen. Förra gången blev det inte riktigt en diskussion mellan handledaren och den handledde. Den här gången blev det enligt mig ett bättre samarbete mellan oss som pratade då vi redan innan samtalet hade träffats och gått igen frågorna vi skulle ställa varandra och således kunde styra vart vi ville att samtalet skulle fokuseras på. En annan sak som funkade bättre den här gången var ju att essäerna och verken var länkade och inte helt separata som i föregående handlednings kurs. Mitt samtal gick väl helt okej jag har som vanligt mycket enklare att prata om någon annans verk än om mitt eget men jag tyckte det ledde till ett bra snack och ett tillfälle för mig att träna på att prata inför grupp vilket alltid gör mig obekväm.

Dubbel Klart!!

Klart!!

Handledning 4

jobbat vidare med bilderna, just nu har jag skrivit ut en av dem och håller på med att skära ut ett "fönster" i den.
Jag jobbar vidare med de två resterande bilderna som ska symbolisera döden och återfödelse men det arbetet har avbrutits ett par dagar för att jobba på katalogen till utställningen.

Snikt snikt

Flower Power!!

Handledning 3

Tredje gången gillt!!

Har inte lyckats komma någon stans med min förra ide jobbade med att generera random ordkombinationer och skriva om vad de skulle kunna betyda innan jag gick och la mig men det har varit helt onödigt.
Så jag valde att byta verk igen och istället appropriera Özlem Alrins topography ( of time, of body) som hänger på röda sten.

                         

jag minns att när jag var och tittade på det så stod det ut från de andra på konsthallen och när jag läste på om det så kunde jag koppla Özlems tankar om cykeln runt födsel, död och återfödsel med tankar som jag haft runt mitt tidigare arbetsförsök som mest lyckades resultera i att jag ville göra något som fokuserade på överdriven grönska och natur.
Så just nu jobbar jag på att göra en mandala liknande bild i photoshop som jag kommer skriva ut och möjligtvis klippa loss på ett liknande sätt som han har gjort eller så pressenterar jag det som ett helt ark vilket jag vet var ett sätt som özlem tidigare presenterade sitt verk.
Jag har också funderat på att om jag skulle hönga upp det som Özlam gjort jobba med att ha något som syns när man tittar igenom "fönstret".

Handledning 2

Efter dagens besök på röda sten har jag lyckats pressa fram en annan ide att jobba vidare med.
På andra våningen hittade jag Michelle Dizons "The archive's fold" vars texter inspirerad mig.
I de tre texterna pratar Latipa från 2123 med sin gammel gammel mormor från 1905 som också heter Latipa.
iden om att prata med en framtida släkting som har superkrafter genom "tidskapslar" lät som något jag skulle tycka vara kul att leka vidare med själva bilderna som hon visade på väggar, film och på ljusbordet var intressanta men inte den typ av uttryck jag kommer använda i mitt eget verk.

iden är i nuläget kanske 4 timmar färsk så jag har ingen aning om exakt hur det kommer byggas på eller utvecklas men jag tror att jag vill släppa lite på tyglarna och experimentera med något som kanske inte blir allt för uttänkt och planerat utan mer fritt och möjligtvis surrealistiskt/dadaistiskt.
Jag fattar att ett så här färskt projekt kan vara lite klurigt att handleda imorgon så det räcker gott och väl att bolla lite idéer om hur man bankar ut idéer med hjälp av skrivartekniker eller liknande för att få start på skiten.




     

LGBF31

Handledning 1

På Göteborgs konsthall såg jag ett verk av Sissel M Bergh som direkt drog till sig min uppmärksamhet när jag klev in i rummet verket heter ”Maadtegen vuelie” (Song of the root) och är en stor målning i bläck och tusch som gestaltar relationen mellan fakta och myt i återberättandet av historia.
Vad verket menas undersöka är den påverkan som sydasiatisk kultur i Nordeuropa, främst i Norge och Sverige när det kommer till namn på platser eller i vårt språk etc.
Verket stack ut för mig rent visuellt redan innan jag visste vad det ens innehöll på grund av att det såg ut som den mind mapp som jag själv gjort under vår första workshop där vi skulle undersöka oss själva.
Fast istället för mitt namn i mitten spred sig alla grenar i hennes verk från en brasa/sol i mitten av verket, grenarna som sprider sig från mitten är tydligen en rotvälta som har kulturell betydelse i Asien men fick mig själv att tänka på Yggdrasil inom den nordiska mytologin.
En annan aspekt av verket som jag gillade var att det när man stod och tittade på det kunde man känna dofter komma från den stora brända rotvältan som stod bredvid det som luktade som en kombination av rökt svart te och hur de brasor som jag och mina polare satt och värmde oss vid nere vid Älven under somrarna när vi var små.

Jag är inte helt klar med om hur jag skulle appropriera det här verket eller om jag ens kommer använda mig av det just nu har jag inte en klar ide om hur eller vad jag skulle vilja göra med det här verket men jag vet att sättet som hon jobbat på intresserar mig och skulle kunna jobbas vidare med.

En annan aspekt som jag tycker är intressant är just själva titeln på Gibcas utställningar ”part of the labyrinth” labyrinter har en intressant historia kopplat till myter och fiction i olika medier och hade varit kul att jobba med på något vis, hur detta skulle göras får jag tänka vidare på men det hade varit coolt att jobba vidare med.

                 

                                        Kass bild jag tog i tre delar av nån anledning